Our Daily Free Stream: Alan Rudolph - Choose Me

Our Daily Free Stream: Alan Rudolph - Choose Me. Alan Rudolphs Choose Me hat viele Qualitäten, vor allem ists aber ein gewagter, ein faszinierender Film! Ich denke, das ist auch beabsichtigt! Es gibt Filme, die uns in die Spannung versetzen oder Rätsel aufgeben, dieser hier ist vor allem faszinierend! Kaum einen Moment, in dem ich wusste, was als nächstes geschehen könnte! Alles wirkt ganz spontan in Rudolphs Inszenierung! Zu Beginn sprechen zwei Fremde miteinander. Eine von ihnen moderiert eine Radiosendung. Ihr Name: Dr. Love. Eine andere, die sie während dieser Show anruft, heisst Eve. Eve besitzt eine Bar. Eines Abends spaziert Mickey in Eves Bar. Er ist mental auffällig und hat eine mysteriöse Vergangenheit mit Verbindungen zum CIA und den Russen. Einige Tage später lernen sich Dr. Love und Eve im "echten" Leben kennen - wobei keine von beiden weiss, dass sie bereits für die Show miteinander telefoniert haben. Das alles hört sich recht simpel an - ist es aber nicht! Stattdessen wird alles immer verwickelter, immer obskurer... Offensichtlich liebt Rudolph den Film Noir der 40er. Filme, die an dunklen Strassenecken in verregneten Nächten spielen. Wir haben die Bilder vor Augen: Dirnen unter flackernden Strassenlaternen und Zuhälter in hochgeschlagenen Mänteln. Natürlich rauchen alle immer und unaufhörlich. Choose Me handelt von einsamen Menschen, die sich nachts in Bars und einsamen Hotelzimmern aufhalten. Es sind gewitzte, komplizierte Menschen, für die Romantik nur ein Mittel zum Zweck ist, an ihr Ziel zu kommen. Die Darsteller sind der Schlüssel zu Choose Me. Am besten: Genevive Bujold als Dr. Love. Interessant, solange sie losgelöst im Radio wirkt. Als Liebe sie aber in der Wirklichkeit draussen trifft, ist sie so unbeholfen und schüchtern, dass wir sie sofort in unser Herz schliessen! Keith Carradine spielt den Typen mit der dunklen Vergangenheit. Nie wissen wir, wie ernst wir ihn nehmen dürfen und das ist Absicht seines Spiels. Eve, die früher Nutte war und nun Barbesitzerin, wird von Lesley Ann Warren verkörpert. Für sie stellt es einen Schutz dar, jede Nacht mit einem anderen Mann zu verbringen. Einfach, um nicht auf ewig an denselben gebunden zu sein! All diese Charaktere interagieren, ohne jemals vertraute Pfade zu betreten. Es wirkt so, als ob Rudolph eine Geschichte, die vermutlich auch so geschehen könnte, erzählt. Am Ende die grosse Überraschung: Die menschliche Natur offenbahrt sich! Natürlich sind wir keinen Schritt weiter. Wir haben Rudolphs Figuren kennengelernt; ihre Einsamkeit und ihren benebelten Optimismus (so wie er wohl nur in Bars vorkommt!). Immerhin: Ein kleines Stück sind wir ihnen gefolgt durch die Dunkelheit der Nacht.

Our Daily Free Stream: Body Heat

 Our Daily Free Stream: Body Heat. Seit Star Wars Wiederkehr ist auch der Autor Lawrence Kasdan wieder im Geschäft. Hier das Debüt einer wechselhaften Karriere. - Wie ein aufreizendes Mysterium, so verfolgt der Film Noir moderne Filmemacher bis heute. Noir, das Genre der Nacht. Schuld, Verstrickung, Verlangen - kein Genre ist verführerischer als der Film Noir. Die besten Filme dieser Art wurden in den 40ern und 50ern gemacht - noch bevor die Filmemacher überhaupt wussten, was sie da taten. Man sprach von B-Movies, später fanden französische Kritiker den Namen "Film Noir". Generationen von Cinephilen sahen seitdem die Noir Klassiker in Filmclubs oder Programmkinos. Nun folgt Kathleen Turner den Spuren der grossen Femme Fatales. Frauen ist es in den Filmen der schwarzen Serie erlaubt, kühn und hinterhältig zu sein. Meistens sind sie es, die das Geschehen lenken (und das in einer Zeit, da Frauen ansonsten eher Beute waren/sind!). Die Männer dagegen agieren so wie William Hurt in Body Heat: Sie tun alles für ihre Femme Fatale. Turner ist das Zentrum von Body Heat - jede Gewalt geht von ihr aus. Eine heisse, feuchte Nacht in Florida. Hurt gibt den Anwalt Ned Racine. Wir erleben ihn am Pier, wie er einer entfesselten Band zuhört. Alles um ihn herum ist düster, mit vielen Rot-Tönen. Aufeinmal steht eine Frau auf, geht zu ihm herüber, stellt sich frontal vor ihm auf. Es ist Matty Walker (Turner). Wer sie sieht, begehrt sie. Turner in ihrer ersten Filmrolle ist ein Ereignis: Wie sich ihr blondes Haar um die Schultern schmiegt, ihr Blick aber verwirrt: "Angry Eyes." Hurt spielte zuvor nur in einem Film mit. Eine ungewöhnliche Erscheinung, gross und schlaksig, der etwas Arrogantes ausstrahlt beim Sprechen. Es scheint so, als würde er sich über die eigenen Aussprüche amüsieren. In nur wenigen Filmen spielt das Wetter eine so tragende Rolle. In Body Heat beklagen sich die Protagonisten ständig über die Hitze, um sich etwas Luftigeres anzuziehen. Obwohl es 1981 in Florida natürlich bereits die Erfindung der Air Condition gab, ist den Figuren in Body Heat immer unerträglich heiss. Lawrence Kasdan war zu Beginn der 80er kein Unbekannter in Hollywood. Er schrieb die Drehbücher für die kassenstärksten Blockbuster seiner Zeit und erfüllte mit Body Heat die Erwartungen, die man an seine Person stellte. Dennoch machte er einen kleinen Film ohne dickes Budget - und ganz bestimmt einen nach seinen eigenen Vorlieben! Seine Charaktere wirken modern und doch sprechen sie so miteinander, als ob sie gerade aus den 40er Jahren angereist kämen. Am besten ist der Dialog, in dem Turner und Hurt ihr Verbrechen planen. Normalerweise versuchen sich die Täter zuvor selbst zu rechtfertigen. Die Tat soll so entschuldbar sein, zumindest für sie selbst. In Body Heat aber erklärt Ned: “That man is gonna die for no reason but we want him to.” Sicher, der Plot bietet einige unerwartete Wendungen - am befriedigendsten aber sind für mich die Dialoge Kasdans! “Ned, whatever you think. I really do love you.” Eine Frau, der man trauen will? Liebt sie tatsächlich? Diese Frage macht den Film so irritierend. Und er? Liebt er sie aus diesem Grund? Oder ist es eine sexuelle Obsession? Es ist interessant, dass man Body Heat aus seiner Perspektive sieht und dann aus ihrer. Immerhin: Ein Film Noir wie es ihn nie zuvor gab!

FILM LIST: Film Noir 80s

Film Noir 80s

Zunächst einmal unterstellt Film Noir etwas Düsteres, in direkter Übersetzung etwas Schwarzes. Es gibt keinen Moment im Film Noir, da uns ein Happy Ending versprochen würde, weshalb der Film Noir auch vor allem nachts spielt. Im Taxi oder einer Bar. Im Film Noir der 80er funkelt allerhöchstens ein schales Neonlicht. Für Nichtraucher ist das kein geeignetes Genre, denn jeder raucht zu jedem Zeitpunkt. Die Frauen im Film Noir, die Femmes Fatales, können zweierlei: Lieben und töten. Oder beides. Im Farbfilm der 80er erkennen wir auch endlich: Der Lippenstift und das Kleid sind rot, die Haare oft blond. Es ist diese Art von Frau, die den Türsteher mit dem Vornamen begrüsst. Selbst da die Filme während der 80er nur noch im Ausnahmefall Schwarzweiss waren, meinen wir doch die ganze Zeit, sie wärens! Sicher! Denn Liebe ist hier gleichbedeutend mit einem besonders hohen Einsatz beim Pokern. Trotz seiner französischen Bezeichnung darf der Film Noir als das Amerikanischste aller Genres gelten. Wo sonst ist die Welt auch nur annährend so trostlos, betrügerisch, ja verdammt? Willkommen in den 80ern! Willkommen im Film Noir!

Our Daily Free Stream: Alexander Payne - Election

Our Daily Free Stream: Alexander Payne - Election. Alexander Payne hat ein neues Projekt in Mache: Downsizing mit Christoph Waltz. Wer aber erinnert sich noch an diesen frühen Film? - Tracy Flick ist so eine Schülerin, die permanent den ausgestreckten Zeigefinger in die Luft streckt, während der Lehrer verzweifelt Ausschau hält, nach weiteren Schülern, die sich melden. Sie ist die Anti-Heldin aus Alexander Payne's Election, einer bösen Satire über die Wahlen des Schüler-Präsidenten an einer High School. Diesen Preis will Tracy gewinnen, so wie jeden anderen auch zuvor. Im Gegensatz zu typischen High School Komödien aber, erleben wir Election nicht durch die Sicht eines Teenies, sondern aus der Perspektive eines Lehrers. Tracy wird verkörpert von Reese Witherspoon, einer immer noch unterschätzten Komödiantin und Schauspielerin! Ihr Lehrer Jim McAllister (Matthew Broderick) ist der nur scheinbar gefestigte Typ Mann, der sein Leben durcheinander wirbelt für einen Seitensprung. Er hasst Tracy, aber genauso stark begehrt er sie. Vor dieser Leidenschaft fürchtet sich McAllister und deshalb stellt er der bis dahin allein kandidierenden Tracy eine Konkurrenz im Rennen um die Präsidentschaft der Schülervertretung zur Seite: Den geistig relativ minderbemittelten Paul (Chris Klein). Kompliziert wird es, nachdem sich auch Pauls lesbische Schwester Tammy (Jessica Campbell) zur Wahl stellt, weil ihre ehemalige Geliebte nun dem Bruder als Freundin dient. Tammy ist voller Bitterkeit, sie fühlt sich einsam und unverstanden. Das Gefühl trägt sie in den Wahlkampf, für sie zu stimmen, "so we'll never have to sit through one of these stupid elections again." Tracy Flicks, die sich selbst bereits als Gewinnerin sah, ist ausser sich und bäckt 400 Cupcakes für ihren Wahlkampf. Ihre wahre Natur der Rücksichtslosigkeit ist nur knapp versteckt hinter der Fassade, eines bemühten Lächelns. McAllister ist bereit, sie zu stoppen und manipuliert deshalb das Wahlergebnis. Broderick als McAllister hält in seinem Spiel die nötige Balance zwischen Bewunderung und blankem horror für das Phänomen Tracy Flick. Alexander Payne's Satire funktioniert deshalb als Rundherum-Schlag, weil sein Ziel nicht so einfach ist. Payne's Komödie schiesst sich nicht auf Tracy ein, was naheliegend wäre. Die Hiebe werden in sämtliche Richtungen verteilt! Election ist keine Komödie, die einfach nur von einer unaustehlichen Zicke handelt. Wir erleben auch einen im Grunde unehrlichen Lehrer oder eine festgefahrene Verwaltung. Dabei ist Election keinesfalls daran interessiert, einen der Charaktere herabzuwürdigen. Ich mochte Tracy, aufgrund ihrer zwanghaft komischen Energie und manchmal bemitleidete ich sie auch. Schnellschüsse und der billige Schulterschluss mit dem Publikum sind Paynes Sache nicht. Im Grunde zieht Election gegen jede Wahl im Allgemeinen ins Feld. Ist es nicht so, dass diejenigen, die für uns zur Wahl stehen, bereits seit der Schule durch ihren unangenehmen Ehrgeiz auffallen?

Film List: Teenie Komödien Indie

 Irgendwann in den 80ern setzte sich das Genre der Teenie Komödie durch. In der John Hughes Produktion Pretty In Pink hörte man bereits Bands wie The Psychodelic Furs oder OMD und in Cameron Crowes Say Anything spielten bereits 1989 die Red Hot Chilli Peppers! Erste Anzeichen von "Indie"! Während der 90er wars dann soweit: Teen Comedy, Highschool und Indie bildeten eine Symbiose. Richard Linklaters Dazed And Confused oder Wes Andersons Rushmore als Zeitenwende. Hier kommen die besten ihrer Art!

Our Daily Free Stream: Yo Tambien (engl. subt.)

Our Daily Free Stream: Yo, Tambien (engl. subt.). Wir sind hier in Kreuzberg und Neukölln ja doch sehr bemüht, anders zu sein. Die Klamotten vom Trödler, die Haare ab vom Schuss. Eine kulturelle Grundausbildung sollte auch vorhanden sein. Daniel (Pablo Pineda) könnte von hier sein. Er hat einen akademischen Grad und weiss mehr als alle anderen über Kunst und gutes Essen. Vor allem ist Daniel ein sehr empathischer Mensch! Noch etwas? Ach ja, Daniel ist tatsächlich anders, zumindest seine Chromosomen. Er leidet am Down-Syndrom. Laura (Lola Duenas) ist die Attraktivste im Büro. Blond und lebhaft. Daniel umwirbt und begehrt sie, Laura aber will ihn nur als "guten" Freund... Pablo Pineda konnte sich mit Sicherheit gut in seine Rolle einfinden, denn der Darsteller hat viel mit seiner Figur gemein. Er leidet an Trisomie 21 und will vor allem die Botschaft vermitteln: Wie wärs, wenn wir den Ausdruck des "Behinderten" eintauschen gegen "starke Persönlichkeit"? Eine Liebesgeschichte zweier rebellischer Seelen, die umso mehr zusammen rücken, als sie von ihrer Umgebung abgelehnt werden. Hier wird an Tabus gerührt und doch lässt sich Yo, Tambien auch einfach als tagikomische Liebesgeschichte sehen. Gut für einen Sonntagabend Film!

Our Daily Free Stream: Princesas (engl. subt.)

Our Daily Free Stream: Princesas (engl. subt.). Die Hure mit Herz. Ist das ein reines Klischee oder umfasst der Job nicht doch viel mehr als sexuelle Dienstleistungen? Ich denke, wir alle kennen genügend Filme, in denen sich die Hure und der Freier schliesslich verlieben. Princesas geht diesen Weg nicht. Hier stehen die beiden Frauen und ihre Freundschaft im Mittelpunkt. Léon de Aranoa wagt sich irgendwo in den Grenzbereich zwischen Märchen und Realismus. Er erzählt die Geschichte von Caye (Candela Pena), 30 Jahre alt, in Madrid geboren und behütet aufgewachsen. Sie geht anschaffen. Doch auf der Strasse nimmt die Konkurrenz aus Südamerika zu. Eine davon ist Zulema (Micaela Nevarez), illegal eingereist aus Lateinamerika. Durch eine Reihe zufälliger Begegnungen lernen sich die Beiden schliesslich kennen. Eine Frauen-Freundschaft entwickelt sich. Nur wenige Schauplätze spielen dabei eine Rolle. Cayes und Zulemas Wohnungen, der Frisörsalon und ihr Stamm-Cafe. Ihr Leben bleibt zwar auf diese Orte beschränkt, ihre Sehnsüchte aber gehen weit darüber hinaus... Es ist eine Freundschaft, die auch auf gemeinsamen Träumen beruht. De Aranoa weigert sich übrigens, etwas zuzuspitzen. Weder werden die Lebensverhältnisse der Damen dämonisiert, noch verklärt. Die Handkamera klebt an beiden Frauen, an ihren Gesichtern und nackten Körpern. Ihnen ist der Film gewidmet - Männer bleiben in dieser Welt aussen vor. Selbst, wenn sie Zulema Gewalt antun, bleibt das ausserhalb des Bildes und kann vor allem ihrer Schönheit nichts anhaben. Wir übernehmen radikal die Sichtweise der beiden Frauen und das gibt dem Film etwas Hoffnungsvolles!