youtube stream: Rob Reiner - Stand By Me

„I never had any friends later on like the ones I had when I was twelve. Jesus, does anyone?” Rob Reiner lässt Richard Dreyfuss als alternden Autoren (unschwer zu erkennen als Stephen King selbst, der die Romanvorlage verfasste) in die zauberhafte Zeit der ersten Freundschaften zurück blicken - bevor die Mädchen kamen... Für mich gilt diese Weisheit übrigens auch für Filme. Nie wieder ging ich mit einem solchen Wohlgefühl aus dem Kino wie damals als ich Stand By Me im Berliner Royal Palast sah. Das war 1986 und ich etwa gleichaltrig mit den vier Jungs auf der Leinwand(...)

youtube stream: Ingmar Bergman - The Virgin Spring (engl. subt.)

 Es gibt da diesen Artikel von Jonathan Rosenbaum über Bergman. Rosenbaums wirft Bergman vor, heute weniger als andere Autoren seiner Zeit goumiert zu werden. Bizarrerweise nutzt er die Anzahl der google Klicks für seine Argumentation. In was für einem Parallel-Universum lebt Rosenbaum? In der Filmkunstbar Fitzcarraldo wird Bergman seit über zehn Jahren nachgefragt! Sicher, kurz nach seinem Tod wolltet ihr ALLE Bergman Filme sehen! Bis heute aber, geht ein Bergman Film bei uns ein, damit wir den nächsten sofort wieder verleihen dürfen. Denn jeder, der das Glück hatte, einen Bergman Film zu sehen, liebt ihn auch! Man stelle sich nun vor, man müsste während der frühen 60er in Deutschland leben. Überall in Europa und sogar den USA tobt die Bergmania(...)

youtube stream: Jean-Pierre Melville - Le Cercle Rouge

 Es ist, als ob sie die Strassen von Paris entlang gleiten. Männer mit Hut und Trenchcoat. Ein Ballett des Verbrechens. Paris ist nass und kalt, denn wir befinden uns in einem Film von Jean-Pierre Melville einer Welt voller Gangster und Cops, für die Rauchen genauso natürlich ist wie Atmen. Eine Welt voller Colts, Lügen und Gier. Regiert wird sie durch einen Ehren-Codex, bei dem es unerheblich ist, auf welcher Seite des Gesetzes man steht. Die Welt wird durch die Verhaltensregeln unter denen, die nach dem Code leben, zusammengehalten. Jean-Pierre Melville beobachtet diese Männer, ja sorgt sich um sie(...)

youtube stream: Jean-Pierre Melville - Le Samourai (engl. subt.)

 Als ich die Filmkunstbar Fitzcarraldo dekorierte, musste ich an den Vogelkäfig aus Le Samourai denken. Ein Bild so stark, dass es offensichtlich die Idee begründete, eine Bar mit Film-Zitaten auszustatten. Melvilles Werk liebt solche Details: Ein leerer Raum. Nein, nicht ganz leer. Im Schatten sehen wir einen Mann, auf seinem Bett liegend. Er steckt sich eine Zigarette an. Rauch steigt durch das geöffnete Fenster. Nach einer Weile steht der Mann auf, kleidet sich an. Er nimmt seinen Hut, verlässt den Raum, tritt hinaus auf die Strasse. Wie ein Musiker, ein bildender Künstler, ist Jean-Pierre Melville in der Lage, mit wenigen Pinselstrichen dieses Szenario zu skizzieren. Kein Wort wird bis dahin gesprochen. Alles wird über das Licht suggestiert; Melville benutzt kaltes Licht. Wie an einem trüben Tag herrschen die Farben blau und grau vor. Statt Worten filmt Melville Action(...)

youtube stream: Jean-Pierre Melville - Les enfants Terribles (engl. subt.)

 Es ist nicht ganz leicht, Les Enfants Terribles zu klassifizieren. Für die "Wissenschaftler" unter euch, mag das ein beliebter Sport sein. Das beginnt mit der Frage, wer sich für dieses frühe Vorbild der Nouvelle Vague überhaupt verantwortlich zeichnet: War es der junge Melville oder sein Drehbuch-Autor Jean Cocteau? Man kann immerhin nachlesen, dass Cocteau sehr oft anwesend war am Set, um die Arbeit des Nachwuchs-Talents zu überwachen. Für die Melville Jünger unter euch mag Les enfants Terribles etwas enttäuschend sein, denn typische Merkmale seiner Filmsprache finden sich kaum. Dafür umso mehr die von Cocteau: Wir erleben die Inzest-Geschichte zwischen Paul (Edouard Dermithe), einem schönen, aber aggressiven Jüngling und seiner androgynen Schwester Elizabeth (Nicole Stephane) als Fantasie

FILM LIST: This Beautiful Fantastic + Modern Fairytale Movies

 Ihre Wiege wurde an einem Fluss ausgesetzt, aber gutmütige Enten wichen nicht von ihrer Seite, beschützten das Kind. Später reifte Bella Brown zur Bibliothekarin heran, die immer zu spät kommt und den Garten hinter ihrem Haus so sehr verwildern lässt, dass es bis zur Abmahnung reicht. This Beautiful Fantastic könnte ein Märchen sein und spielt doch hier & heute in London. Passend dazu habe ich neun weitere Filme ausgesucht, die eine märchenhafte Geschichte in eine reale Umgebung transportieren: Bella, Amelie & Co

FILM LIST: Valerian + Science Fiction/Fantasy Comic Movies

Luc Bessons Valerian And The City Of A Thousand Planets ist so eine schöne Kinoüberraschung! Für mich ist Valerian der Film, der mir diesen Sommer den meisten Spass bereitete! Ein versponnenes Epos, genauso bekloppt wie charmant. Gesucht werden nun Filme, die dazu passen. Science Fiction Filme, die auf Comics basieren, deren Charakter auf der Leinwand auch sichtbar ist. Science Fiction/Fantasy Abenteuer, die sich selbst nicht zu ernst nehmen.

youtube stream: Alfred Hitchcock - Shadow Of A Doubt

 Hitchcock hat nie ein grosses Interesse gezeigt an plausiblen Kriminalstrukturen. Besonders Shadow Of A Doubt erweckt an keiner Stelle den Eindruck. Shadow Of A Doubt spielt in der Welt des Hitchcock Stils, nicht in der Realität. In Hitchcocks Welt ist es möglich, dass zwei Polizisten einem Verdächtigen von New York nach Santa Rosa/Kalifornien folgen, ohne überhaupt zu wissen, wie er überhaupt aussieht. Es verwundert uns auch nicht, dass die Cops wochenlang um das Haus, in dem der vermeintliche Täter bei Verwandten untertaucht, schleichen. Schliesslich führt sogar einer der Polizeibeamten die Nichte des Verdächtigen aus und vertraut dem unschuldigen Mädchen an, dass er sie gern heiraten würde... Eines der beliebtesten Motive von Hitchcock ist das des falschen Mannes, der zu Unrecht verdächtigt wird. In Shadow Of A Doubt gibt es dagegen keinerlei Unschuldsvermutung(...)

youtube stream: Douglas Sirk - Written On The Wind

(...)Ein Plot, den ich schmunzelnd zusammenfasse, während ich mir sicher bin, dass Sirk ihn in boshafter Absicht so konstruierte. Meisterhaft nutzt er all die künstlichen Effekte, die Hollywood im Angebot hat: Die Impotenz des amerikanischen Familien- und Geschäftslebens! Sirk benutzt das Artifizielle der Hollywood Filme, um die Leere des amerikanischen Lebens darzustellen. Trotzdem funktioniert Written On The Wind auch oberflächlich als Soap. Wer sich jetzt noch auf den satirischen Humor, die absude, grelle Überzeichnung von Sirks Regie einlässt, der sieht eines der subversivsten Kinostücke überhaupt!(...)

youtube stream: Enki Bilal - Immortal

Das hier ist einer der am meisten von euch nachgefragten Filme - aber aus dem Jahr 2005. Heute fragt niemand mehr nach Immortal und vielleicht liegts daran, dass Enki Bilals Pionierwerk schon wieder aus der Mode gekommen ist? Immortal jedenfalls macht uns deutlich, dass wir einem Kunstwerk beiwohnen. Wir sagen Nein! zu symthetischem Fleisch und künstlichen Gehirnen! Ich denke, jeder kann den Forderungen von Spirit Of Nikopol, einer Widerstandsbewegung, zustimmen. Wir schreiben das Jahr 2095(...)

youtube stream: Ozu - A Story Of Floating Weeds (engl. subt.)

 Das verflixte 13. Jahr, in dem ich als Videothekar der Filmkunstbar Fitzcarraldo (früher hiess sie auch mal Filmkunst) vor allem einer Tätigkeit nachgehe: Ich verleihe die Filme von Yasujiro Ozu. Ich denke, jeder kennt dieses Erlebnis: Wir verleihen das Buch, das wir nie vergessen konnten, an unsere Freunde. Sie sollen es mit uns teilen! Genau das ist der Grund, weshalb früher oder später jeder, der Filme liebt und bei uns Kunde ist, einen Ozu Film von mir bekommt. Ozu ist der freundlichste und ruhigste aller Filmemacher! Er ist der grösste Humanist! Seine Filme wirken heiter, fliessend, doch die Emotionen in Ozus Werk sind tief und mächtig. Sie reflektieren das, was uns am wichtigsten ist im Leben: Eltern und Kinder, Krankheit und Tod, der Versuch, sich umeinander zu kümmern. Ozu wurde 1903 geboren und verstarb 1963. Grob können wir sein Werk in einen Vorkriegs- und Nachkriegs Ozu einteilen. Man sollte sich seine Arbeit so vorstellen, dass Ozu nicht den Willen hatte, sich ständig neu zu erfinden, sondern nach Perfektion strebte. Jedes seiner Bilder beweist das. Ich vergleiche ihn immer mit einem Reggae-Musiker, dessen Rhythmus kaum variiert. Das geht so weit, dass er Floating Weeds einfach zwei Mal inszenierte. Diese Fassung ist aus dem Jahr 1934(...)

FILM LIST: The Death Of Ludwig XIV + Royal Movies

 Wenn du Der Tod von Ludwig XIV. mochtest, dann gefallen dir auch... Der König ist krank. Keiner seiner Untergebenen wagt es, das auszusprechen, doch er riecht bereits. Es muss für den Hof unvorstellbar gewesen sein, dass ein majestätischer Leib doch auch sterblich ist! Ausgerechnet Jean-Pierre Leaud spielt den Sonnenkönig nach 15jähriger Kinoabstinenz. Er, der sanfte Anarcho, das Gesicht der Nouvelle Vague!(...)

youtube stream: Fernando Arrabal - Viva La Muerte (engl. subt.)

 Ich hätte gewarnt sein müssen! Jodorowskys Filme, darunter "Fando and Lis" nach dem Drehbuch von Fernando Arrabal hab ich schliesslich auch gesehen. Nun also Viva La Muerte, den Arrabal auch selbst inszenierte. Vieles kannte ich; seine Vorliebe für Horror-Symbole, seine ekelhaften Ideen, seine kaum fühlbare Erotik. Ich wusste, auf was ich mich da einliess und doch - es wühlte mich auf wie kaum je zuvor ein Film! So viel Kraft, so viel Intensität!(...)

youtube stream: Searching For Sugarman

Ist es so, dass manche Geschichten nur existieren, weil wir sie so dringend brauchen? Searching for Sugar Man handelt von einem begabten Singer/Songwriter aus Detroit, dessen Gesicht verdeckt war von seiner langen Mähne und einer dunklen Sonnenbrille. In Bars sang er, indem er dem Publikum den Rücken zukehrte. Er hiess Sixto Rodriguez. Obwohl er keine Fangemeinde hinter sich hatte, bot man ihm einen Schallplattenvertrag für zwei Alben an - einfach weil er so gut war! Die beiden Platten Cold Fact und Coming From Reality verkauften sich aber dermassen schlecht, dass der Vertrag wieder aufgelöst wurde. Man hörte nichts mehr von Rodriguez. Seine Platten aber reisten um die Welt, bis nach Cape Town. Bootlegs der beiden Werke wurden dort von Hand zu Hand weiter gegeben und seine Songs dienten der Anti-Apartheids-Bewegung, um den Menschen Mut zu machen(...)

youtube stream: David Lynch - Dune

Nun, da wir zumindest Auszüge aus "Jodorowsky's Dune" kennen, muss auch David Lynchs berüchtigte Version noch einmal in den DVD Player! Seit ich in der Filmkunstbar Fitzcarraldo arbeite, habe ich noch keinen Kunden erlebt, der mir Dune glücklich zurückgegeben hätte. Einen Selbstversuch ists dennoch wert! Ich nehme mir vor, alles was sinnlos erscheint zu ignorieren. Auch die Billig-Effekte aus dem Schnäppchen-Paradies übersehe ich (und dabei hat Dune 40 Millionen Dollars gekostet!). Wir schreiben das Jahr 1984, das SciFi Genre ist längst zu Hightech mutiert. David Lynchs Dune dagegen wirkt wie aus den 50er Jahren. Alles ist ihm durcheinander geraten; das Werk ist unstrukturiert, kommt niemals zum Punkt. Und sieht hässlich aus, als ob Lynch über jede Aufnahme einen gelben Filter gelegt hätte! Vielleicht wurde das Film-Material auch von der Sonne ausgeblichen?(...)

youtube stream: Vera Chytilova - Prefab Story (engl. subt.)

Immer werde ich nach RegisseurINNEN gefragt! Sicher, besonders viele gibt es nicht in der Geschichte des Kinos, dafür aber Vera Chytilova! Und viel zu entdecken! Prefab Story ist eine Satire, angesiedelt in einer sozialistischen Wohnmaschine. Dort geht die rote Sonne im Zeitraffer auf über den Betonbauten am Rande der Stadt. In kurzen Szenenfolgen, untermalt von Jiri Susts avantgardistischem Score, sucht ein alter Mann - vermutlich nach so etwas wie Heimat in dieser Scheusslichkeit(...)

FILM LIST: The History Of Love + Epic Love Movies

 Radu Mihaileanu erzählt die Geschichte einer Liebe jüdischer Emigranten, getrennt durch die Eroberung Polens durch die Deutschen. Zeitsprünge von 1946 in das Jahr 2006, vom Nachkriegs-Polen nach New York. Passt das nicht zum Berliner Sommer 2017? Ich sehe aus dem Fenster, seit zwei Tagen regnet es ununterbrochen. Ein Wetter wie geschaffen für grosse Liebes-Epen. Je länger, desto besser!

FILM LIST: Small Town Killers + Danish Black Comedies

(...)Doch, Vorsicht! Für diejenigen unter euch, die sich gerne mit dem Film identifizieren, sind diese Komödien nichts! Kaum eine der Figuren des typisch dänischen Inventars ist liebenswert. Niemand ist uns nahe und soll es auch gar nicht sein! Willkommen also in einer Welt, die ihren ganz eigenen Gesetzen folgt.

youtube stream: Abel Ferrara - Miss 45

(...)wenn Thana bei Ferrara im Nonnenkostüm killt, ist das keine blosse Provokation. Ferrara war stets ein echter Katholik! Miss 45 ist deshalb auch kein simpler Exploitation Film, sondern das Portrait einer isolierten, kranken Frau. Seine Thana ist stumm und deshalb abgeschnitten von der Welt. Freunde hat sie keine, das wird deutlich in der Szene, als sie der Nachbarin erklärt, sie würde nachts bei einer Freundin bleiben, worüber die Dame sich wundert. Dadurch, dass Thana stumm ist, arbeitet auch Ferraras Film nur mit spärlichen Dialogen, was Teil der Faszination von Miss 45 ist. Versuch mal, den Ton ganz abzuschalten und du wirst Miss 45 problemlos verstehen!(...)

youtube stream: Lina Wertmüller - Swept Away

(...)Lina Wertmüller vertritt zwar linke, kommunistische Positionen - eine Feministin aber ist sie nicht. Ich denke, sie will uns zweierlei mitteilen. 1) Ohne die Fassade des Geldes, kann der Kapitalist nicht überleben. Der Arbeiter aber sehr wohl! 2) Die Frau ist eine unterwürfige Masochistin und geniesst es, vom Mann kommandiert zu werden. Wohl bemerkt: Der Film wurde in der Mitte der 70er inszeniert, zu einer Zeit, da die Feministinnen genau diese Vorstellung aus der kollektiven Fantasie tilgen wollten. Nun kommt aber eine der wenigen RegisseurINNEN und macht einen ganzen Film daraus! Und: Wertmüller macht ernst, andere sogenannte "Skandalstreifen" wirken neben Swept Away wie Kindertheater!(...)

FILM LIST: Oktober 1917

 Hast du im Kino die Doku 1917 gesehen und willst nun mehr aus dieser Zeit des sovietischen Kinos? Dann lies weiter. Zum Glück haben wir seit Jahren schon eine gute Auswahl an "revolutionären" russischen Filmen aus der Zeit nach 1917. Als die DVD noch ein neues Medium war, da gabs weder "Mother", noch "Strike". Später brachte das Indie Label absolut eine Reihe russischer Stummfilmklassiker heraus. Meine Quelle damals aber war das staatliche Bo Ying Label aus China. Das arbeitet wie folgt: Filmklassiker, die nirgendwo auf DVD erscheinen, bringt Bo Ying heraus. Nach dem chinesischen Verständnis sind die Rechte an solchen Werken frei. Es benutzt sie ja niemand. Deshalb steht in unserem Filmarchiv der Filmkunstbar Fitzcarraldo eine schöne Reihe an Stummfilmklassikern der UDSSR. Immerhin, die 20er waren eine Zeit, in der im russischen Kino einfach alles möglich war! Bis Ende der 20er besassen russische Filmemacher die nahezu uneingeschränkte Freiheit, dass zu zeigen, was sie wollten! Wie alle anderen Künste wurde der russische Film vom Elan der Revolution getragen, was sich in den Themen zeigte: Die Geschichte der Revolution, die Erziehung hin zum sozialistischen Menschen und die Masse als historisches Subjekt. Abgelehnt wurde die überkommene bürgerliche Erzählweise, das hatten alle Filme der Zeit gemein. Die Produktionen verliefen chaotisch, ein kreatives Chaos statt straffer Planung hielt alles zusammen. Es entstanden einige der seltsamsten und befreiendsten Filme aller Zeiten, bis die kommunistische Partei 1928 die Kontrolle über die Drehbücher und endgültigen Fassungen einführte. Unrealistische Darstellungen und unorthodoxe Strukturen sollten ein für alle Mal verhindert werden, gegen Formalismus wurde vorgegangen. Ab 1929 gab es weniger Spielfilme als die neue Form des Agitpropfilms. Ab 1930 wurde planwirtschaftliche Propaganda produziert vom staatlichen Sojuskino. Technisch und ästhetisch wurde das Sovietkino erdrückt, es stagnierte, die Basisdemokratie war vorbei. Bis zu Stalins Tod setzte der „sozialistische Realismus“ der Lust am Experimentieren ein Ende. Das russische Kino der Zeit wirkt wie die Tragödie gescheiterter Hoffnungen, der Einfluss von Eisenstein oder Dowshenko tauchte weltweit zwar immer wieder auf, in der Nouvelle Vague oder dem Cinema Novo, doch immer nur als Protestnote, nie mit gesellschaftlichen Rang. Die wichtigsten Errungenschaften des Revolutionskinos wie die Parallelmontage wurden im westlichen Kino nicht zufällig vor allem verwendet, um etwas voneinander zu trennen und nicht etwa dialektisch zu verbinden. Es scheint, als hätte sich die sowjetische Farce ständig wiederholt.

youtube stream: Electra, My Love (engl.subt.)

Hamburg sieht nun aus wie im Bürgerkrieg. Die G20 Teilnehmer dürften davon nur am Rande etwas mitbekommen haben; die Anwohner und Ladenbetreiber werden noch eine Weile daran zu beissen haben. Was ist Revolution? Miklós Jancsó hat Electra, My Love als Parabel gefilmt, um eine Antwort auf diese Frage zu liefern. In zwölf Teile gegliedert, spielt Electra, My Love in einem Unrechts-System, dass ohne Justiz funktioniert. Bereits in der griechischen Antike wirkten die Kräfte von Macht und Unterdrückung dialektisch. Electra spielt 1974 in Ungarn, das von der UDSSR unterdrückt wurde(...)

youtube stream: Beasts Of The Southern Wild

Das hier ist nicht das "Mainland"! Umgeben von Wassertrassen, befinden wir uns mitten in ursprünglicher Wildnis. Hier lebt eine kleine Gemeinschaft von Menschen; ach was, sie versucht, zu überleben! Hushpuppy aber nennt es "the prettiest place on earth". Sie ist stürmisch und leidenschaftlich und unerbittlich! Hushpuppy lebt hier mit ihrem Vater Wink so stark mit der Natur verbunden, dass man meint, sie sei ein Teil davon. Während der ersten Minuten von Beasts Of The Southern Wild kann man beim besten Willen nicht sagen, wo wir uns überhaupt befinden(...)

youtube stream: Winter's Bone

(...) Ich denke, das Vorbild für Graniks Film ist die Odyssee. Den Endpunkt bildet Rees Vater, tot oder lebendig. Ree kämpft sich durch eine Landschaft, die so unwirtlich ist, als würden wir uns mitten in der Apokalypse befinden. Eine Post-Katastrophe. Manchmal meint man, die Fernsehgeräte oder Autos würden gar nicht ins Bild passen und wären womöglich Relikte aus früheren Zeiten. Es sind die Häuser von Menschen, die ganz unten angekommen sind. Für sie gibt es keinerlei Aussichten mehr. Graniks Film handelt übrigens nicht VON diesen Menschen, sondern spielt UNTER ihnen: Ree sieht keinen von ihnen als minderwertig an - sie selbst gehört schliesslich dazu!(...)

youtube stream: Jacques Tourneur - Cat People

(...)Irena liebt Oliver wirklich, weshalb Cat People auch die tragische Geschichte der Einsamkeit eines Menschen ist, der ausserhalb der Norm lebt. Ausserhalb der Menschlichkeit mit Fähigkeiten, die einem Fluch gleichkommen. Wie alle wirklich grossen Horrorfilme, sympathisiert Cat People mit diesem einsamen Menschen, mit dem "Monster". Mehr noch als ein "Horrorfilm" aber war Cat People für mich immer ein filmisches Gedicht voller starker Symbole und tiefer Melancholie. Es ist die Geschichte Irenas, die nie einen Freund hatte und fürchten muss, den einzigen Menschen, den sie je liebte, zu töten. Man nennt sie "verrückt" und Oliver erkennt am Ende; "She never lied to us."

youtube stream: Robert Bresson - A Man Escaped (engl. subt.)

(...)Ich bin Videothekar und kein Filmemacher. Müsste ich aber einen Film selbst inszenieren, wäre A Man Escaped die wichtigste Lektion dafür, was einen Film ausmacht und was man weglassen kann. In A Man Escaped gibt es nicht ein unwesentliches Detail. Das ist Existentialismus! In Camus Sysyphos, der sechs Jahre zuvor, 1950, erschien, wird das Leben denkbar einfach beschrieben: Es gleicht der Handlung, einen Stein auf den Berg zu rollen. Ich denke, das Erreichen des Gipfels bedeutet den Tod. 7000 Männer werden jährlich in Montluc hingerichtet. Fontaine beschliesst, keiner von ihnen zu werden und setzt den Stein in Bewegung...

youtube stream: Night Of The Hunter

(...)Die Kleinstadt, in der Night Of The Hunter spielt, sieht aus, als sei sie von einer Postkarte abgepaust. Die Familienhäuser mit ihren merkwürdigen Engeln wirken viel zu zierlich, um darin überhaupt zu wohnen! Der Fluss, an dem diese Stadt liegt, wirkt wie ein Kunstwerk, nicht aber wie Mutter Natur. Heute kennt wohl jeder den unheilvollen “Reverend” Harry Powell (Mitchum). Jeder Geek weiss, dass Powell L-O-V-E und H-A-T-E auf seine Hände tätowiert hat. Und jeder Geek erinnert sich, wie der "Reverend" dem kleinen Jungen die Geschichte seiner Tätowierungen erzählt. Und doch finde ich, dass Night Of The Hunter immer nch nicht als echter "Klassiker" gewürdigt wird!(...)

Zum 101. Geburtstag von Olivia de Havilland: Gone With The Wind

 Heut ist der 101. Geburtstag eines der letzten lebenden Hollywoodstars. Der 101. Geburtstag von Olivia De Havilland, die wohl die Meisten als Melanie in Erinnerung behalten. Klar gabs am Videotresen unserer Filmkunstbar Fitzcarraldo deshalb schon grosse Debatten um diesen grössten Hollywood Klassiker schlechthin: Gone With The Wind. Ein Werk, das einen verklärt sentimentalen Blick auf den amerikanischen Civil War wirft. Der alte Süden, das muss wohl das Paradies gewesen sein! Der Krieg wurde auch gar nicht primär geführt, um die Sklaven zu befreien, sondern um der Hauptfigur Scarlett O'Hara (die Theater-Darstellerin Vivien Leigh) ihre wohlverdiente Strafe zu verpassen. Gone With The Wind spielt 1860. Scarlett scheint aber keine Person aus dem 19. Jahrhundert zu sein, sondern eine moderne Frau aus dem Jahr 1939. Sie gehört zum "Jazz Age" und auch zur grossen Depression. Wie so viele Frauen der 30er musste schliesslich auch Scarlett zum ersten Mal arbeiten und Geld verdienen. Scarlett ist keine "Southern Flower", sondern eine Frau, die ihre eigene Sexualität kontrolliert. Das ist der Schlüssel zu ihrem ganzen Auftreten(...)