Filmliste: Stand By Me + 80s Summertime Movies

Fraglos, Stand By Me von Rob Reiner ist DER Feelgood Film überhaupt! Das liegt nicht nur daran, dass er sich an die grössten Freundschaften des Lebens erinnert - der Freundschaften, bevor es die Mädchen gab. Es liegt auch daran, dass hier eine Epoche vor uns wieder lebendig wird: Die 50er Jahre in Maine. Damals, als Amerika noch unschuldig war. Möchtest du den wohligen Schauer von Stand By Me noch einmal spüren? Dann hilft dir bestimmt diese Filmliste!(...)

youtube stream: John Carpenter - The end

Assault on Precinct 13 ist weniger ein Remake als eine Variation über ein bekanntes Thema: Das Fort ist umstellt, die Verteidiger schiessen auf alles, was sich bewegt. Die Angreifer versuchen, mit Verrätern zu paktieren. Die Legende besagt, dass Howard_Hawks das Thema mit John_Wayne in Rio_Bravo und El_Dorado so oft verfilmte, dass John_Wayne bei Hawks dritter Anfrage für Rio Lobo geantwortet haben soll: Er würde es noch einmal machen, müsste das Skript aber nicht mehr lesen. John Carpenter fügte 1976 einfach ein paar zeitgemässe Bilder der New Hollywood Ära hinzu, etwa aus Night_Of_The_Living_Dead. Sicher gibt es auch ein paar neue Aspekte, denn Themen wie Rassismus und Feminismus finden sich nur bei Carpenter. Wir haben also eine "gemischte" Gruppe, die hier in einer stillgelegten New Yorker Polizeiwache eingekreist wird von einer Street Gang namens Street Thunder. Blaxploitation Star Austin Stoker spielt den Polizisten Bishop, der seinen ersten Arbeitstag antritt. Er ist nicht sehr glücklich darüber, zu einer Polizeiwache geschickt zu werden, die aufgegeben wird. Aussuchen kann er es sich nicht: “There are no heroes anymore, Bishop"; so die Stimme seines Vorgesetzten. Begrüsst wird er dort von der sexy Leigh (die tolle Laurie Zimmer), die ihn fragt, ob er seinen Kaffee schwarz trinkt(...)

Das Eiszeit Kino ist dicht! Und nun?

Wer hat Lust in ein echtes Untergrund-Kino zu gehen? Eines, das sich aus der Hausbesetzer-Szene entwickelt hat und Filme wie Themroc oder A Chinese Ghost Story zeigt? Genau so eins war das Eiszeit, gegründet in der Blumenthalstrasse, Schöneberg und während der 80er umgezogen nach Kreuzberg 36. Eiszeit trug seinen Namen, weil man sich keine Heizung leisten konnte. Viel später, 2016, versuchte sich das Eiszeit rundum zu erneuern. Ich kann mich noch erinnern, wie wir Gespräche darüber führten, Kino einfach mit Gastro zu bezahlen. Was wir mit unserer Kneipe + Videothek haben, das geht doch auch im Eiszeit! Dann wurde gebaut. Der Hausbesitzer dort in der Zeughofstrasse versprach, zu investieren. Konnte man ihm , einem Münchener Anwalt, trauen? Natürlich nicht! Abmachungen? Wozu gibt es Klauseln? 1983 wurde das erste Eiszeit in der Blumenthalstrasse von der Polizei geräumt. Diesmal geht's wohl in die Insolvenz. Und nun? Ich denke, das Eiszeit weiss im Grunde genau, wie es geht. Ein Kino, dass die Wende einfach ignoriert, weil der Film ja noch läuft! Eiszeit weiss, dass echte Kinos nicht familiengerecht sind und sich nicht dem Mainstream andienen. Das Eiszeit gehört eben nicht zur Yorkgruppe und empfängt auch keine Kinospiesser als Gäste! Das Eiszeit zeigt Hongkong Filme, John Waters oder politische Dokus! Dafür brauchts keinen Münchener Investor und auch kein Kreuzberg. Zum Teufel mit diesem Bezirk, wenn er eben zu teuer wird! Ein Eiszeit kann man auch in Ost-Reinickendorf oder sonst wo aufziehen. Ohne Heizung. Wir kommen trotzdem! Auf Wiedersehen!

Unsere Filmliste zum Kinostart von In den Gängen

Wenn du In den Gängen mochtest, dann gefallen dir auch... Deutsche Filme sind realistisch. Das war nicht immer so. Während des Neuen Deutschen Films dürfen wir uns nur an die stilisierten Bilder eines Wim Wenders, die künstlichen Dialoge eines Rainer Werner Fassbinders oder die Obsessionen eines Werner Herzogs erinnern. Dann starb der Neue Deutsche Film und wurde ersetzt durch Komödien. Beziehungskomödien aus München oder Köln. Eine schlimme Zeit, die bis in die späten 90er andauern sollte. Endlich die Erlösung! Damals junge Regisseure wie Andreas Dresen suchten ihre Themen in der deutschen Wirklichkeit. Wir sahen Filme aus Ost UND West, solche, in denen der Mann nicht Geschäftsmann und die Frau Architektin war. Seitdem gilt der deutsche Realismus. Ob die Berliner Mumblecore Fraktion, die auf Drehbuch-Vorlagen verzichtet oder internationale Erfolge wie Toni Erdmann, der das Leben von Expats so schmerzhaft realistisch zeigen, dass wir nie in Bukarest leben möchten. In den Gängen spielt ausschliesslich in der Arbeitswelt (bemerke: Welches Paar in einer amerikanischen Liebeskomödie sehen wir jemals während der Arbeit?). Es geht um die "kleinen" Leute. Diejenigen, die an der Kasse stehen oder den Gabelstapler fahren. Das Tolle an In den Gängen: So romantisch und zärtlich kann das ganz "normale" Leben sein (wir müssen das so betonen, da bei uns in Kreuzberg niemand "normal" lebt, sondern jeder "kreativ" ist und morgens Zeit für einen Kaffee mit Freunden hat). (Wir stellen nicht die Filme, nur die links zur Verfügung)(...)

youtube stream: Francis Ford Coppola - Dracula

Der Vampir hat das grösste Ego von allen! Man stelle sich vor; so wichtig nimmt er sich, dass er für immer leben will. Selbst unter den widerwärtigsten Bedingungen: Das Sonnenlicht zu meiden, in einem Sarg zu schlafen, von allen gefürchtet zu sein. In Francis Ford Coppolas Dracula richtet er seine Faust gen Himmel; für immer zu leben, bis er die Frau, die er liebt, wiedergewinnt. Alles beginnt mit der tragischen Geschichte von Vlad, dem Pfähler, der die Türken besiegte. Siegreich kehrt er zurück zu seiner Geliebten - die aber stürzte sich selbst in den Tod im Irrglauben, ihr Mann sei gefallen. Wer sich da aber selbst das Leben nimmt, findet keine Erlösung. Vlad fühlt sich betrogen und zweifelt an Gott. Er, der ins gelobte Land zog - wieso verdient er nun diese Strafe Gottes? Vlad wendet sich gegen Gott und schwört auf Satan und den Vampirismus. Zeitsprung. Wir treffen ihn wieder im späten viktorianischen Zeitalter in London. Ganz wichtig für Coppola: Wir schreiben das Zeitalter der ersten Kameras und Kinovorführungen. Coppolas Dracula spielt zwischen dem London der Zeit und Transsylvanien. Wir treffen einen jungen Advokaten (Keanu Reeves), der aufbricht, ein Anwesen für den Grafen Dracula zu kaufen. Eine Reise in ein finsteres Land voller Furcht. In der tiefsten Finsternis führt man ihn zum Schloss des Grafen. Das sieht in etwa so auf, wie wir uns das vorstellen bzw. wie eine aufgeblasene Version dessen(...)

youtube stream: Isabelle Adjani - One Deadly Summer (engl. subt.)

Alles sieht so aus wie in einem typisch französischen Erotikfilm. So einem 70er Machwerk vom Lande. Sexy wackelt die kokette Dorf-Dirne "Elle" (Isabelle Adjani auf dem Weg zum Weltstar) durch den Ort, versetzt ihre männliche Umgebung in helle Aufregung mit nackten Posen und so einigen Gerüchten. Dann ändert One Deadly Summer seine Tonart. Wir finden heraus, weshalb "Elle" zurückkehrte: Sie will Rache. Rache für ein Vergehen aus ihrer Kindheit. Das, was immer noch so aussieht wie ein typisch französischer Erotikfilm, wandelt sich zu einem Thriller, der immer komplexer wird. Welche Charaktere sind in das Geschehen involviert? Wem gilt ihre Rache? Immer tiefer zieht es uns in "Elles" Welt und ihre verstörende Perspektive hinein. Das Tolle an One Deadly Summer: Die Ästhetik des Werks führt uns genauso auf Abwege wie die Geschichte! Exploitation, Verrat, stereotype Charaktere. Oder doch nicht? Ganz langsam dringen wir in die Geschichte ein. Die Charaktere erscheinen schliesslich nackt vor uns. Niemand spielt dabei intensiver als Adjani selbst, deren "Elle" ein traumatisiertes Mädchen ist. Ja, Jean Beckers One Deadly Summer war ein Massenerfolg und sieht auch so aus wie ein Mainstream Thriller. Anders als das Genre es vorseiht, arbeitet er aber nicht mit Konventionen, sondern falschen Fährten und heimtückischen Überraschungen. Nie haben wir den Eindruck, dass die Geschichte auf "echten" Menschen oder Erlebnissen basiert. Stattdessen nehmen wir Teil an der obsessiven und sogar wahnsinnigen Rache dieser "Elle". Es ist DIE Rolle der Isabelle Adjani(...)

youtube stream: Gus van Sant - Elephant

 Gus van Sants Elephant ist ein Film über einen ganzen Tag. So einen Tag wie das Massaker von Columbine, an dem 13 Kinder starben. Er versucht keinerlei Erklärungen für die Tragödie, keine Einsichten in die Psyche des Killers. Er bietet keine Theorien an über Teenager, die heutige Gesellschaft oder das amerikanische Recht, Waffen zu besitzen. Elephant betrachtet einfach diesen einen Tag und das an sich ist mutig und radikal. Was bedeutet das für uns? Nach dem Abspann ists schlicht unmöglich, diesen Fall einfach zu vergessen und zum Tagesgeschehen zurückzukehren. Van Sant scheint zu glauben, dass es keine Gründe für Columbine gibt und deshalb auch keine Abhilfe. Sinnlose Gewalt wird auch in Zukunft geschehen. Erinnern wir uns nur an manche Kritikerstimmen, nachdem Elephant 2003 die goldene Palme gewann: Sie waren gänzlich unbefriedigt. Man stelle sich vor, Elephant hätte die berühmte Frage beantwortet, ob gewalttätige Filme Schuld sind an Columbine? Meine Antwort: Nein. Sah man ein ähnliches Szenario nicht zuvor in Basketball_Diaries mit Leonardo_Di_Caprio? Doch wer erinnert sich schon an Basketball_Diaries. Der Film floppte. Ich kann mir nicht vorstellen, dass einer der Täter ihn vorher sah. Genauso gut könnte man der Presse vorwerfen, Ereignisse wie Columbine in Gang zu setzen, einfach, indem dadurch berichtet wird. Was lernen solche Kids daraus? "Wenn ich alle in meiner Schule erschiesse, werde ich berühmt sein. Das Fernsehen wird nur noch über mich berichten. Die anderen Schüler und Lehrer werden lernen, wie es ist, mich zu verarschen. Ich werde in einem Feuerwerk untergehen." Verkürzt gesagt: Columbine wird vor allem durch die Berichterstattung angeheizt und den Versuch, die Täter zu "erklären". Elephant IST ein gewalttätiger Film, dadurch dass viele Kids erschossen werden. Keiner dieser Morde aber wird für uns filmgerecht präpariert. Der Film bläst seine Gewalt-Szenen nicht künstlich auf, verweilt nicht, spitzt nicht zu, bietet keinen Höhepunkt und keine Auflösung. In diesem Sinne funktioniert Elephant als Anti-Gewalt Film. Ich bezweifle, dass er so irgendwen anstachelt, solch eine Tat zu wiederholen. Van Sant zeigt, wie die Kids mit ihrer täglichen Routine in der Schule eintreffen. Einige begegnen den Mördern und sterben, andere entkommen. Ganz grundlos. Van Sant zeigt uns das in langen Einstellungen, so als würde er sich für keinen einzelnen Charakter besonders interessieren. Einmal folgt die Kamera einem afro-amerikanischen Teenager wie er allein durch die Korridore geht. Wird er die Killer stellen, ihnen die Waffen abnehmen und wir könnten ihn als Helden feiern? Aber nein! Nichts dergleichen. Alles, was Van Sant uns zeigt ist der plötzliche, traurige Tod. Wir sind also gezwungen, unsere eigenen Beobachtungen anzustellen. Womöglich finden wir sogar eigene Lösungen? Elephant jedenfalls verweigert sich der Hollywood Industrie. Normalerweise müsste Hollywood eine Art Katharsis anbieten nach einer Tragödie wie Columbine. Van Sant aber filmt ohne Stars mit geringem Budget. Columbine ist eben nicht "kommerziell".

Filmliste: Lady Bird + Coming Of Age

... und so funktioniert das mit unseren Filmlisten auf cinegeek: ich suche mir einen Film aus, den ihr oft nachfragt und dann überlege ich mir neun passende Titel dazu. Zurzeit wollt ihr alle Greta Gerwigs Lady Bird leihen (der aber doch noch im Kino läuft), deshalb habe ich hier neun weitere Coming Of Age Filme mit Mädchen - aus aller Welt - gesammelt. Zum Glück bin ich auch kein Algorithmus, sondern ein Videothekar! Ich sammle auch nicht eure Daten, sondern führe Gespräche mit echten Geeks am Tresen.